大貫勇輔×柚希礼音×KELO共演。ダンス×演劇×音楽×アートが融合した新たなダンスエンターテイメント演劇『PASSION ― 北斎の描く夢 ―』開幕！

2026.10.22

REPORT

2026年10月22日より横浜赤レンガ倉庫1号館3Fホールにて、ダンスエンターテイメント演劇『PASSIONー北斎の描く夢ー』が開幕した。

九十年の生涯を絵筆に捧げ、今なお世界を震撼させ続ける天才絵師、葛飾北斎。彼がその筆に込めた「夢」と、あふれ出る狂おしいほどの情熱（PASSION）を、圧倒的な身体表現を軸に、演劇・アート・音楽を掛け合わせた全く新しい体験型エンターテインメントが誕生。

現代美術家・大巻伸嗣氏が手掛ける美術コンセプトデザインは、表現者の精神の奥底、そして北斎の真髄をステージ上に絢爛と浮かび上がらせる。

そこに息を吹き込むのは、各界のトップランナーたち。自らの真骨頂であるダイナミックなダンスで魅せる大貫勇輔。プロバレエダンサーを目指した確かなスキルを持ち、これまでの作品では観たことのない新たなダンス表現に挑む柚希礼音。そして、Dリーグのトッププロダンサーとして唯一無二の表現力を放つKELO。驚くべき身体表現の数々が、北斎が探求し続けたあくなき情熱とまさに一体となる。

この度、囲み取材が行われ、大貫勇輔、柚希礼音、KELOが出席。作品の魅力や、それぞれの役に込める思い、今回の挑戦について語った。

葛飾北斎を演じる大貫は、史実をもとに北斎の生涯を描く本作について、「本当に素晴らしい脚本」と称賛する。

「5歳から89歳までの一生を、史実に基づいて、その年、その年にどんなことをしていたのかを追いながら、少しフィクションを交えて描いていきます。何度も稽古を重ね、北斎として生きる中で感じるのは、天才の孤独と同時に、普通の感覚も持っていた人間なんだろうなということです」

ただ絵を描くことが好きで、その情熱が誰よりも強かった北斎。しかし、その燃え上がる思いを誰とも分かち合えない苦しみがあり、絵を描くことを選んだ結果、最も身近な家族を苦しめてしまうこともあったという。

「でも、その選択によって、北斎が残してくれたたくさんの絵に、未来の人たちが心を動かされ、救われている。そういう残酷な現実というか、事実を、演じながら感じています」

北斎が生涯にわたって描き続けた膨大な作品と、その中に生まれた奇跡のような名作の数々。大貫は、それらを舞台上で表現することへの責任も感じている。

「実際に生きている人間たちが、この作品の中で一公演一公演、魂を込めて、北斎が起こした奇跡をこの舞台でも起こせるようにするべきだなと、すごく感じています」

さらに、これまで舞台や映像、ダンスなど、さまざまな表現に携わってきた経験が本作に詰まっていると話す大貫。「本当にひいひい言っていますが、『このために生きてきたんだな』と思える作品になっています」と、並々ならぬ思いを明かした。

続いて、北斎の情熱を体現する役を演じる柚希は、本作ならではの表現方法に注目してほしいと語る。

「私は普段、ミュージカルなどに出演させていただいていますが、今回の作品はダンスがふんだんに使われています。ミュージカルでは、心が高ぶって感情を歌にするような場面がありますが、この作品では、そうした感情をダンスで表現しているところが多いんです。そこがすごく面白いと感じています」

若い頃は、ラインの美しさや、何回転できるかといった技術を追求していたという柚希。宝塚で芝居を学んだ今だからこそ、ダンスを通して心の動きを表現できることに魅力を感じているという。

「今だからこそできる、心の表現をダンスで表すということが、この作品にはすごく入っています。そこをぜひやってみたいと思っています」

また、柚希が演じるのは、北斎の情熱を体現する存在。

「葛飾北斎は、若い頃から何もかも完璧にできたわけではなく、とにかく描いて、描いて、『まだまだ、もっともっと』と描き続けた人。その絵を描く力を導く情熱を演じます」

北斎とともに苦しみ、落ち込み、悩みながら、ときには喜び、導いていく役どころだと語る柚希。「最後の頃にはどんな風景が見えるのか。毎日、大貫くんの北斎と、カンパニーの皆さんとともに歩んでいけたらと思っています」と、共演者と作品を作り上げることへの期待を口にした。

プロダンサーとして身体とダンスを通じた表現を追求してきたKELOは、本作で初めて本格的に演劇に挑戦する。

「普段は身体とダンスを通じて表現をしてきましたが、今回初めて演劇というものに触れさせていただきました。本当にド素人だったんですけど、皆さんが温かい現場を作ってくださって、すごく伸び伸びとやらせていただいています」

稽古を重ねる中で、演劇の奥深さを日々実感しているというKELO。「お芝居って、こんなにも楽しいものなんだということを初めて感じることができて、今回は本当にいい経験をさせていただいています」と、新たな表現に出会えた喜びを語った。

本作の魅力については、葛飾北斎の世界を舞台ならではの方法で体感できることを挙げる。

「葛飾北斎の一生を、美術とダンスと音楽で体感できるというのは、この舞台の醍醐味ではないかと思います。表現者だったり、創作する方だったりしたら、誰もが共感する部分がたくさんあると思うんです。葛飾北斎の生き様を、ぜひ一人でも多くの方に観に来ていただきたいです」

続いて、お互いに発見した意外な一面について質問が及ぶと、大貫は柚希について「出会ってから10年、11年ぐらい経ちますけど、本当に会ったときからずっとそのまま」と変わらない印象を語りつつ、「改めて思ったのは、本当に踊りが上手だなということ。ラインも綺麗で、舞台上にいながら、綺麗だなと思って見ています」と、その踊りを称賛した。

一方、KELOについては「最初は怖い人かと思ったんですよ。ちょっと気難しくて、『俺はこういう感じでやっています』というこだわりが強い人なのかなと。でも、めちゃくちゃフレンドリーで、本当に真逆でした」と、当初の印象とのギャップを明かす。

今回が初めての演劇出演となるKELOは、初めてのセリフにも貪欲に取り組み、共演者からさまざまなことを吸収しているという。大貫は「その貪欲さが、今までのKELOくんを作っているんだなということを、稽古を通して知りました」と話し、KELOへの印象が大きく変わったことを明かした。

柚希もまた、以前共演した大貫の変化に驚いたという。「10年ぐらい前に共演させていただいたときは、一緒に真剣に踊ったり、ふざけたトークをしたりして、すごく面白い時間を過ごしていました。でも、今回の稽古中に、本当に大きく成長したんだなと改めて感じました」と振り返る。

さらに、「この作品の葛飾北斎に向けて、すべての時間を費やして生きているという感じ」と、大貫の役への向き合い方を語る柚希。「周りのスタッフや出演者全員が初日に向かっていけるように導く力があって、真ん中に立つ男として、いろいろなところに気を配りながら舞台に向かっていく姿を見て、本当に尊敬する大貫勇輔くんになっていました」と、座長としての姿勢にも敬意を示した。

KELOについては、柚希も「私も怖い人だったらどうしようと思っていたけれど、めちゃくちゃフレンドリーでした」と笑顔でコメント。初めて芝居に挑戦するKELOの姿から、逆に学ぶこともあるといい、「『こんなに自由に羽ばたけばよかったんだ』という新しい発見もありました。お芝居はこういうものだと思っていたところに、新しい刺激をもらいながら稽古ができて、本当にありがたい皆さんと共演できたなと思っています」と、共演への喜びを語った。

KELOは、大貫と柚希への尊敬の思いを明かす。「師匠のように思っています。この現場で毎日、2人のことを本当に尊敬していて、何か盗めるものはないかと、ずっと行動を観察していました。初めて演劇の世界に踏み入れた自分にとって、お二方は師匠です」と、2人から多くを学んでいることを語った。

続いて、作品の振り付けの特徴や見どころについて質問が及ぶと、大貫は「全部大変」と率直な思いを明かす。葛飾北斎の生涯を演じる大貫は「ほぼ9割以上、舞台上にいるんですけど、それが大変ですね。踊った後、すぐにセリフを言うのも結構大変だったりします」と、ダンスと芝居を行き来する難しさを語った。

さらに、北斎の人生を通して時間の積み重なりを表現することにも触れ、「積み上げていった先に見える世界があって、それをちゃんと構築できるかというところ」と、役を演じるうえでの課題を明かす。

ダンスの見どころとして挙げたのは、柚希とのリフトだ。「ちえさんとのリフトは、今まであんなに難しいというか、ダイナミックなリフトは初めてです。背の高いちえさんとやると、かなりダイナミックな感じになるので、見応えがあるんじゃないかなと思います」と期待を寄せた。

また、自身の体を3、4人がかりで持ち上げる振り付けもあるそうで、「みんなに甘いものを差し入れしたりして。本当にごめんねって言いながら（笑）」と、稽古場でのエピソードも披露。高低差のあるさまざまなリフトが盛り込まれた振り付けについて、「大変ですけど、素晴らしいものになっていると思います」と手応えを語った。

柚希も、大貫とのリフトについて「私も大貫勇輔さんにリフトをしていただいたりしますので、皆様にはハラハラしながら見守っていただくことになるかもしれません」と笑顔を見せつつ、「そんなことがないように、思いっきり心の状態を表したいと思っております」と意気込みを語る。

また、若い頃から亡くなるまでの北斎を演じる大貫について、「身体の表現も、本当に若々しいときからどんどん変わっていくので、それが素晴らしいなと思って見ています」と、その表現力を称賛。

KELOについても、「唯一無二の世界観を出してくださる」と語り、特にソロのパフォーマンスは「本当に信じられないことになっています」と、その独自の表現に期待を寄せた。「この作品がなかったら、一生のうちに共演することってなかなかないであろうお方なので、そちらも楽しみにしていただけたら」と、KELOならではの魅力をアピールした。

KELOは、2人のパフォーマンスを間近で見てきた感想を聞かれると、「僕からしたら、しゃべりながら音楽に合わせて動作をつけるという行為自体が、とてつもなく難解なもの」と、ダンスと芝居を組み合わせた表現の難しさを語る。そして、「2人が表現してきたもの、培ってきたものを間近で見られて、ずっとすごいなと感心していました。師匠です」と、共演者への尊敬の思いを改めて明かした。

最後に、来場者に向けてメッセージが贈られた。

KELOは「1人でも多くの方にこの作品を見ていただきたいと思っております。心からご来場をお待ちしております」と呼びかける。

柚希は「なかなか本当にない作品だなと感じております」と、本作ならではの魅力を語り、「とても近い距離感で見ていただけるので、自分たちもどうなるのかと思っていますが、すべてのお客様にパッションをお届けできるように頑張ってまいります。どうぞ1人でも多くの方に観ていただきたいです」と意気込みを示した。

大貫は、北斎の波乱万丈な人生を通して届けたい思いに触れ、「この作品に込められているいろいろなメッセージや思いを、たくさんの方に受け取ってもらえたらうれしく思います」とコメント。さらに、「これだけ近い距離だからこそ伝わる、演者たちのエネルギー、パッションがあると思うので、本当にたくさんの方に観ていただけたらうれしいです」と、観客との距離の近さも本作の魅力として挙げた。

北斎の生涯を身体表現で描き出す大貫、豊かな表現力で作品に彩りを添える柚希、そして唯一無二の世界観を生み出すKELO。それぞれの個性とエネルギーが交差する本作で、3人が届ける「パッション」をぜひ劇場で体感してみてほしい。

文・THEATER GIRL編集部

ストーリー

なぜ、そこまで描き続けたのか。名声のためか。金のためか。後世に名を残すためか。
そう問われるたび、葛飾北斎は答える。「そんなこと、俺に聞かれたってわからねぇ」
幼い頃から、ただ人とは違うものが見えていた。
蝶の羽ばたき。波のうねり。人の心の揺らぎ。
世界のすべてが、彼には描くべきものだった。
破門。貧困。病。幾度もの挫折。
それでも北斎は筆を置かなかった。
常識に抗い、限界を超え、約90年の生涯をかけて“まだ見ぬ景色”を追い続けた一人の男。
これは、世界的絵師・葛飾北斎の物語であり、同時に、誰の胸の中にもある消すことのできない
情熱の物語。
ダンスと言葉、音楽で描く、圧倒的な創造の旅が始まる。