風間俊介×岡本玲×伊礼彼方インタビュー『トランス』「観劇後にさまざまな解釈が生まれるような作品になるはず」（後編）
2026年4月28日(火)より東京・本多劇場を皮切りに、KOKAMI@network vol.22『トランス』が上演されます。
本作は、3人の登場人物、スピーディーな展開、軽快なセリフで巧みに紡がれながら物語が目まぐるしく展開し、やがて妄想と現実が入り乱れ、予想を超えたラストシーンを迎える、鴻上尚史氏の代表作のひとつ。
俳優陣の高い演技力が際立つ質の高い戯曲は、1993年の初演以来33年にわたり、日本国内にとどまらず、海外でも上演され続けてきました。その『トランス』が、鴻上氏自身の演出で、ロンドン公演から19年ぶり、国内では21年ぶりに上演されます。
フリーライターの立原雅人役には、その確かな演技力でドラマ・映画・舞台で引く手あまたの風間俊介さん、精神科医の紅谷礼子役には、数々の舞台に出演し確かな演技力が評価されている岡本玲さん、ゲイ・バーに勤める後藤参三役には、最近ではドラマ出演も増え、ミュージカルからの枠をも越え異彩を放つ伊礼彼方さんという、若くして才能を開花させ、今もなお第一線で活躍する実力派俳優が揃いました。
THEATER GIRLは、風間俊介さん、岡本玲さん、伊礼彼方さんにインタビュー。後編では、“もう一人の自分”がいたとしたらというユニークなテーマトークをはじめ、日常の中でのリフレッシュ方法やそれぞれの価値観について語っていただきました。
もし“もう一人の自分”がいたとしたら……！？
――本作にちなみ、もし“もう一人の自分”がいたとしたら、どんな役割分担をしたいですか。
岡本：そのもう一人の自分と感覚を共有できるのであれば、一日中食べ続ける役を任せたいですね。自分がお腹いっぱいになったら、もう一人が代わりに食べてくれるようなイメージです。太らないように、ずっと食べ続けてもらえたらいいなと、ふと思いました。
風間：僕は普段から、少し俯瞰して物事を見る癖があるんです。お芝居でも、役に深く入り込むタイプと、少し引いた位置から見ているタイプがいると思うのですが、自分はその両方を持っている感覚があります。
人にしっかり対応する自分と、それをチェックする自分がいるようなイメージで、「今の言い方は大丈夫だったかな」と振り返る役割を、もう一人に担ってもらえたらいいですね。実際、普段からそれに近いことはしていると思います。
――なるほど。伊礼さんはいかがでしょうか。
伊礼：最近よく感じるのは、年齢を重ねるにつれて体の不調が増えてきたということです。一方で、意識は10代の頃のままなんですよね。
風間：すごく分かります（笑）。
伊礼：全力で動けていた頃の感覚はしっかり残っているのに、同じように体を動かすと疲労や故障が出やすくなっていると感じます。
だからこそ、若い体を持つ“もう一人の自分”に、自分の意識のまま動いてもらえたら理想的ですね。今年に入って腰を痛めたこともあって、より強くそう思うようになりました。体はどうしても衰えていきますが、意識は変わらないので、そのギャップを埋めてくれる存在がいたらいいなと思います。
気持ちを整えるのにちょうどいい
――『トランス』というタイトルにちなみ、現実逃避したいときのリフレッシュ方法を教えてください。
伊礼：僕は運動ですね。特にランニングをしていると、自分の呼吸に意識が向いて、ある種の瞑想のような状態になるんです。もともと走ることが好きというわけではないのですが、気づくと考え事が消えて、無心になれる瞬間があって。
以前、スキューバダイビングをしたときにも似たような感覚がありました。水の中では音が限られ、自分の呼吸音だけが響くので、とても心地よくて。あの感覚を日常でも味わえたらいいなと思っています。
風間：僕はお風呂でリフレッシュすることが多いです。音楽をかけて、少し照明を落とした空間でゆったり過ごしています。もともと長風呂は得意ではなかったのですが、スピーカーを使うようになってから、その時間がとても心地よく感じられるようになりました。
音楽はその日の気分で選びますが、夜に入ることが多いので、落ち着いた曲を聴くことが多いですね。少し暗めの空間で過ごす時間が、気持ちを整えるのにちょうどいいと感じています。
岡本：私は現実逃避というより、現実に向き合うためのエネルギーをつける方法になりますが、とにかくお肉を食べます。一人でも焼肉やステーキを食べに行って、しっかり力を蓄えるんです。自分の中にエネルギーを取り入れてから、目の前のことに向き合うようにしています。
伊礼：僕らの中で一番たくましいですね（笑）。
――最後に、本作を楽しみにしている皆さまへメッセージをお願いします。
伊礼：『トランス』には多くのファンの方がいらっしゃると思いますし、今回初めて触れる方もいらっしゃると思います。僕自身もそうですが、観ることで何かしらの影響を受ける方もきっといるはずです。好みが分かれる作品かもしれませんが、新たな出会いのきっかけになればうれしく思います。
鴻上さんの作品には印象的なシーンがいくつもありますが、特に終盤で全員が言葉を発する瞬間がとても好きです。それぞれが自分の体を借り物のように感じながら、意識と分離した状態で言葉を届けていく。その瞬間、演じている側もどこか俯瞰した視点を持ちながら客席に言葉を投げかけていて、不思議な一体感が劇場に生まれるんです。
音楽やスポーツのような熱狂とはまた違う種類の一体感ですが、確かにそこに存在する感覚です。まだご覧になったことがない方には、ぜひ一度その体験を味わっていただきたいです。
岡本：1990年代から2000年代にかけての、日本語の心地よいリズムや、鴻上さんならではの演劇的なリズムが詰まった作品になると思います。懐かしさを感じながら楽しんでいただける部分もあると思いますし、特に若い世代の方にも観ていただきたいです。
演劇に少しでも興味がある方や、日常の中で言葉にできないモヤモヤを抱えている方にとって、この作品は何かのきっかけになるかもしれません。「私は他人である」というキャッチコピーも、今のSNS社会の中でどこか心に引っかかるものがあると思います。その違和感を大切にしたまま、ぜひ劇場に足を運んでいただけたらうれしいです。何かしらの答えの一つに出会えるかもしれません。
風間：お二人のお話を聞いていて、感じていることが近いのがとてもうれしかったです。この作品は、観る人それぞれに答えがあり、その答えが一つではないところが魅力だと思います。観劇後にはさまざまな解釈が生まれ、議論が広がっていくような作品になるはずです。そして、そのどれもが正しく、同時にどれもが正解ではない、そんな感覚にたどり着くのではないでしょうか。
配信が普及している今だからこそ、劇場で作品を観て、自分だけの答えを見つけるという体験は、より贅沢で特別なものになっていると感じます。同じ作品を観ても、人によってまったく違う感想が生まれる。その違いを語り合う時間も含めて、貴重な体験になるはずです。
これまで演劇に触れてこなかった方にも、ぜひ劇場で体験していただきたいです。お待ちしています。
取材・文：THEATER GIRL編集部
撮影：梁瀬玉実
公演概要
KOKAMI＠network vol.22 『トランス』
作・演出： 鴻上尚史
出演： 風間俊介 岡本玲 伊礼彼方
【東京公演】
2026年4月28日(火)～5月10日(日)
本多劇場
※公演終了
＜地方公演＞
静岡公演 2026年5月13日(水) アクトシティ浜松 大ホール ※公演終了
岡山・津山公演 2026年5月15日(金) 津山文化センター 大ホール ※公演終了
大阪公演 2026年5月17日(日) サンケイホールブリーゼ ※公演終了
愛媛公演 2026年5月20日(水) あかがねミュージアム 多目的ホール ※公演終了
石川公演 2026年5月23日(土) 北國新聞赤羽ホール
新潟公演 2026年5月30日(土)・31日(日) りゅーとぴあ 新潟市民芸術文化会館 劇場
神奈川・藤沢公演 2026年6月2日(火) 藤沢市湘南台文化センター 市民シアター
広島公演 2026年6月4日(木) JMSアステールプラザ 大ホール
兵庫公演 2026年6月6日(土) 兵庫県立芸術文化センター 阪急 中ホール
北海道・札幌公演 2026年6月9日(火) カナモトホール（札幌市民ホール）
北海道・帯広公演 2026年6月10日(水) 帯広市民文化ホール 大ホール
北海道・北見公演 2026年6月11日(木) 北ガス市民ホール（北見市民会館） 大ホール
企画・製作： サードステージ
